深圳当代艺术馆与城市规划展览馆设计案例

理念：设计试图建立个体意识与建筑空间之间的深度联系。借以传达空间艺术与其他艺术本源的相通。人的内在需要与人的外在体验促使人通过建筑空间、绘画或者音乐这些所谓的艺术来表达自我与世界。空间已不单单是用来描述一个外在而静止世界的单向工具，它已经在阐述一种物体与世界发生相互渗透、互相消解的关系。

肌理：基地位于深圳市中心区北侧。毗邻图书馆、音乐厅、中心书城、少年宫等重要的城市公共建筑。网格状的都市纹理编织起该区域内各种公共事件。在建筑与场所之间寻找一种诗意关系成为我们设计的起点。方整的体量强化城市肌理。引入斜向线性元素增加各种叙事的可能。这些隐含的“线索”以一种张力的姿态放射到周围环境中，从而构建出建筑与城市空间戏剧化的联系。 切割：建筑实体被“空间线”一次次切割，逐步形成虚空与物质、内部与外部之间的空间交织体。

裂变：切割创造出水平面的裂变：倾斜、穿插的裂缝构筑成连续、复杂的虚空，以及分隔出来的块状功能腔体。城市空间与建筑空间在地上、地下以拼图方式构筑成动态的渐变关系。大的裂口成为中央公共空间。巨大的空中桁架通廊分割出当代艺术馆、城市规划馆、与辅助功能三部分。

虚空：公共空间在虚空中纵横交错。参观流线以两条线索进行组织。艺术馆与城市规划馆主要流线以中央交通体组织，清晰而连续。虚空中不断穿插的桥为参观带来另外一种诗性的体验。水平的变化与垂直的切割创造出蒙太奇式的视觉深度。期间所有的不期而遇和不同层面上的活动者之间的相互观望成了这个舞台上上演的剧目。

腔体：腔体采用巨型筒体结构，楼板采用双层板，中间为蜂窝板的无梁楼板形式。实现空间大跨度与开敞。结构空腔贯穿整个楼层，在拔风效应作用下，底层空气通过空腔向上流动，从而实现空间的自然通风。展览空间在腔体内互相连接，不断变化。自然光线从不同角度引入，为现代艺术展览提供一个静谧而颇具戏剧性的背景。